注册 登录  
 加关注
   显示下一条  |  关闭
温馨提示!由于新浪微博认证机制调整,您的新浪微博帐号绑定已过期,请重新绑定!立即重新绑定新浪微博》  |  关闭

杂家文苑

陈迅工

 
 
 

日志

 
 

国标舞B 心路历程系列  

2007-06-05 15:14:55|  分类: 迅 工 舞 论 [原 |  标签: |举报 |字号 订阅

  下载LOFTER 我的照片书  |

 B心路历程系列

【原创】    在国标舞基础上创建体育舞蹈新格式的必要性可行性

                             陈 迅 工

走到任何一个城市都可以看到这样一种情景:每当夜幕降临,甚至早晨,公园里、广场上、河边湖畔,一簇簇人群翩翩起舞;在这些体育舞蹈中,除了少数健身操、街舞、踢踏舞、国标舞,最多还是传统交谊舞。这是今天的现实。

然而遗憾的是,对这种自发性为主的群体活动,一些地方创造了不错的场地条件,但相关部门没有很好去组织去引导;相比之下,被人们称为“泊来品”的国际标准舞,却显得形影单吊,冷冷清清。诸多原因中最重要的是:国标舞的高难技巧、危险动作、特殊装束、固定的男女搭配格式,脱离国情,脱离大多数,形成“你演你的,我挑我的”现实格局。诚然,国标舞的技巧性、观赏性是传统舞无法比似的,也是许多传统舞者所仰慕的,然而“看是好看,但我们学不到,学到了也做不到”。

有什么方式在国标舞与传统舞之间架起一座桥梁呢?同“中国式社会主义”一样,可不可以来一个“中国式国际标准舞呢”?答案是肯定的,而且非常必要。

中国式国际标准舞,又名中国标准舞,均可简称“中标舞”。这一体育舞蹈新名称、新品种、新格式,其宗旨应当是:兼顾普及与提高,兼顾国标与传统,以国际标准舞基本理论和技巧为基础,探讨更为灵活易为多数人接受的方式,形成新的技术规范体系,并将国标舞的基本理论和技巧融入传统交谊舞(套路花样)中。

基于此,“中标舞”是否可以从以下几方面着眼,入手呢?

一、不强求男女配对,允许同性搭配。男女配对,最为敏感,最为忌讳,最大障碍,这已形成心知肚明、众所周知的共识。同性搭配,戏曲、话剧等其他表演形式早就存在,舞蹈为什么不可以呢?要扫除最大障碍,就要面对现实,适应国情,改变思维定势。请注意,不是提倡,而是允许!

二、提倡不固定舞伴。固定舞伴的好处过去讲的太多,坏处没人讲,其实更多,比男女搭配还坏。提倡不固定,要两个前提:一、有较扎实的基本功,熟悉基本功各种技巧;二、有形成规范的通用套路,或大家熟悉的花样组合。有了这两条,即使从来没配合过,即使第一次见面,照样能跳得瓜瓜叫。这才叫真本事!

三、开辟群舞及独舞的组合形式。群舞,如4人、8人、12人--在编创没有形成叙事情节之前,像健身操一样,直接将双人舞的套路花样移过来单人展现,然后逐步在群舞中融入双人舞。如要考评,既考评群体,也可考评个人(技巧、舞姿等)。

四、双人舞不强调摩登舞的腰胯微贴。腰胯微贴历来为人们所忌讳,这一敏感点应该可以通过加强基本功来避免。此外,对于舞者中高矮胖素身材不协调等原因,造成的近距离搂腰困难,允许握臂代替,类似拉丁舞的闭式握持。

五、装束方面提倡庄重得体,不提倡裸露过多,不要求燕尾服。场地照明不要太暗。长期以来,包括传统舞在内,太暗的灯光造成很不好的社会效应,也很不实用;表演、比赛灯光太暗行吗?

六、改进国标舞教学表达方式。课室里、书本上、视频中,充斥着众多的英文单词,连简单的阿拉伯数字也读英文,好像少了英语就不是国标舞似的。“顺时转”“逆时转”一明二白,为什么非要“阿列曼娜”“曲辊步”呢?“大多数”能不反感吗?

七、逐步建设“中标舞”的技术规范体系。作为管理责任主体,应当是国家体育部门牵头,倚靠中国国标舞总会等团体和专业机构,发动各级体育舞蹈协会,鼓励广大体舞爱好者积极参与。

八、处理好普及与提高、国际与国内的关系。与国际接轨,争世界一流,是我们继续奋斗的方向;选手资源主要由专业院校专业团体提供,应该,也能够包括“中标舞”中佼佼者。国内,只要我们记住“国情”“大多数”,就一定能够战胜艰难险阻,开辟体育舞蹈的新天地。

    以此,为同道人提供研究话题,为管理者提供决策参考。

2006.8.11/9.11

游子出门碰壁记练舞心路历程之一

--“归来吧,归来吧,浪迹天涯的游子!”我心里唱着,眼里闪着泪花--题记

为了“繁荣共鸣”,为了寻求标舞或体舞同道中人交流研讨,提供权威机构决策参考,近日我怀揣两篇原创文章漫游天下。

浏览的目标是专业网站和权威网站,结果是到处碰壁。因特网上论坛很多,博客不少,但是,舞蹈栏目罕见,国标的芳踪更是难觅。后来又把目光投射到半官方网站上,仍然空手而返。

80年代引进、90年代兴起的我国国际标准舞,随着国际舞坛的改名,体育运动几个字参乎其中,弄得现今我国舞蹈界都没有一个系统的舞蹈分类,一会儿标舞一会儿体舞,大概标舞是文化文艺界的称呼,体舞是体育界的称呼吧!。一个小小的国标舞圈子,竟然有三个婆婆管!有迹象表明,现在又变成两家婆婆。

于是,我的鼠标指向这两家。其中一家论坛栏目有那么几篇,这几篇要么赛事通知,要么培训消息,要么机构简介,要么名人资历。好像会员有发言权,我打开会员登记表一看,掉头就走。

另一家呢?更是空荡荡冷清清的。无奈之下,我向秘书长的电子邮箱发了12个字“只想发表言论,不想申请会员”,并留下我邮址和一个网页。当时我被告知:邮件已成功发出!数天过去了,渺无音讯。

“归来吧,归来吧,浪迹天涯的游子!”出门数日的游子,我浪迹天涯之后,现在又回到“中国舞蹈者之家”园,回到“领舞博客”厅堂,回到“国标舞者”自己房间。

“归来吧,归来吧,浪迹天涯的游子!”我心里唱着,眼里闪着泪花。

[2006。8。]

就《剖析》文出台答友人问练舞心路历程之二

一位网上挚友告我:你的《剖析》文,怎么同“<舞蹈在线>上的[转帖]摩登舞技巧”如此相似乃尔?现答复如下。

10年前我得到2份复印件,一是王国华刘梦耊译的《国际标准—舞大全》的“导言部分”(中舞社90版),二是“英国皇家国标舞教材选录”(不知原书名)中的“跳好国--舞的诀窍”;觉得它们离我的口味较接近,这就是我《评析》文几次提到的“经典教材”。我是从这2份“经典教材”得到启发,才有了今天这几篇《剖析》文。

这篇帖文,同我《剖析》(待续)文确实如出一辙,一定是来自我在上次回帖中提到的,所谓英国皇家教材选录《诀窍》一文。该《技巧》文几乎是全文摘录,我《剖析》文则作了相当大的调整、引申和发挥。具体表现在:

1取消重心转移和平衡技巧。原因是二者文字浅显,技术含量不高;“重心转移”我只作为目的,而“不漏痕迹”和“全脚滚动”,技术含量高,则从中分离出来单独成节;至于“体态”,因没有动词谓语,成不了技巧。

2新创纵向牵引和横向牵引。前者是“体态”动词化,后者主体是移动和转动,核心是“脚随身动”。“纵向牵引”“横向牵引”二者构成的立体宏观体系,通俗易懂地给人以整体基本概念。

3反身。这个词不易理解,所以加了转动二字;原文很拗口说不清,诸多老师要么不会说,要么说不清;我第一次(也许!)用“扭秧歌”这一通俗易懂的方式来展开,确实颇费了一番心思。

4倾斜、摆荡、升降属于高层次小技巧,文字叙述中我注重了同传统舞的区别;领舞后面加了跟舞,是为了突出跟舞;再加上音乐节奏,于是形成了10大技巧。

5十大基本功技巧抛出后,我意犹未尽,在以后的4个月中,我在十大基础上逐步深入,提炼出三大精髓,渐次完成了《剖析》文的续一、续二、续三—

[陈迅工2006.9。]

扭秧歌—原生态的反身练舞心路历程之三

/6年前的一天,老师在给一帮学员讲解基本功训练。

/“反身是什么?反身就是—”老师一边讲一边示范,学员仍然找不到感觉。老师烦躁地问大家:踢过毽子没有?有人回答说没有,其他人不吭气。“怎么说呢?”老师急得无路可走,突然大吼一声:“就是扭秧歌的味道!”

/扭秧歌,我眼睛一亮,试了一试,果然找到了感觉。

/后来我翻阅了不少书籍教材,要么十分晦涩,要么一带而过。也难怪,“反身”这个泊来词,本身就很含混,比顷斜、升降、摆荡含混得多。

/反身,4个方向--左前左后右前右后;4个部位--腿、胯、胸、肩;两大用途--转动、移动;实在难以表述。

/今年初,我开始醖穰《剖析》文,企图通过“剖析”找到国标舞中国化、大众化的捷径;拒绝花样套路的路线图、脚迹图,拒绝人体解剖、运动生理学院式说教。但构思到反身这里,我被卡住了。

/这时,电视画面中的扭秧歌,再次让我眼睛一亮,激动的我哼起了久违的“抬头望见北斗星”歌谣,哼着哼着眼睛湿润了。

/扭秧歌,东北二人转、江南的刘海砍樵,不就是反身的原生态么?

[2006.9.]

技巧需要境界来提升练舞心路历程之四

/“我找到了!”一个舞者突然一声把旁边人吓了一跳。

/“找到什么?”“找到感觉?”“什么感觉?”“伸脖松肩的感觉。”

/这位舞者久久找不着左肩胛骨突出的感觉。为了设计和保持身架体态,她肩和两臂老是机械地、僵僵地撑着,象是要掐死对方的架势。

/我以跟舞者角色给她示范,“我突出的左肩胛骨你摸到没有?”“摸到了!”

/然后让她给我示范,“你看看我有没有突出?”听我说“没有!”,她再一次泄气了。

/我再一次启发她:要有“反身”的姿态配合,要脖子上升寻找头顶天花板的感觉,要--她点了点头似乎明白了。

/接着,我叫她闭着眼,放松地跟着感觉走,并试着带她舞了一分钟,然后对另一位舞者进行纠正和示范。而她呢?在旁边若无其事地比划着。

/这时,突然—就出现开始那一幕。

/回想我自己,也有类似的历程。

/悟性是天生的,但境界可以后创;基本功需要苦练,境界也需要培养;技巧需要境界来提升。  [2006.10。]

 告没有舞伴者书练舞心路历程之五

/众人所言舞伴,当然指长期或比较固定的搭档,好处说不完无须多言。然而,“月有阴晴圆缺,人有悲欢离合,此事古难全”;找舞伴难难于上青天,甚至比找老公老婆还难。话虽夸张俗气,但却实在。

/没有固定搭档的日子我已经十多年了,其原因一言难尽--我们这里有个167的女士,除了参赛和表演,极少跳女步,其中一个原因:男游击队员很难有她看中的。我致所以跳女步,是因为没人看中我,也可能是没有我看中的人,当然还有其它原因-- 怎么办?

一、增强自身素质,不断提高舞技。舞技相差不远的舞伴一上来都可以跳两下子;若相差太远,或对方不听,或对方不懂,我就男作跟舞的女伴,“xx有个男跳女步的怪人!”那就是我了。跳的时候,我不得不迁就对方,但国标舞的技巧、舞姿我仍尽量保持,少打折扣。快三,若对方有两下子,我可以闭着眼睛舞一整曲。“你在吹吧?”信不信由你—

二、女士勇跳男步,不必依赖男士。有人说,物以稀为贵,男少女多女找男难。如果你改变一下传统思维方式,你会发现,女士优越性更大。女跳男步相当普遍,而男作女步非常稀少。,你看我,特别熟悉的一两个男的、三四个女的,才让我跳女步,多惨!你们女的,随手拉个女的就可以上场,看中有合适男的再下手,多么潇洒!

三、其实,尤其对于摩登,除了男士右手斜向下所显示的主动性,女士稍大的打开幅度,女士静态的上身造型以外,男女步几乎没有差别。所以说,从追求基本功技巧神韵的角度,只分领与跟,何必分男女!除非参赛和表演。

/刚才我为女士说了这么多好听的话,女士应当感谢我!男士也请不要怪我!

[2006.10。]

关于“腹下微贴”这一重大敏感问题的探讨练舞心路历程之六

立论(兼摘要):以“男右手掌与女左肩胛紧贴”取代男女“腹下微贴”;“腹下微贴”不作为高级技巧,改名为“腹下联动效应”,只作为效应。

目录:1什么是“腹下微贴”2“腹下微贴”的敏感性3三个接触点与四个着力点4减少一个接触点增加一个着力点5“男右前推”的实现6女士左肩胛骨紧贴的实现7男女“腹下微贴”的弊端8以“男右手掌与女左肩胛紧贴”取代男女“腹下微贴”的重要意义9男女“腹下微贴”还要不要

1什么是“腹下微贴”?所谓腹下微贴,即身体腹部及胃部,腹股沟以上横膈膜以下的轻微接触;它的作用是,使共舞双方达到信息的传递与反馈,一种细腻而又高效的全身网络式传递与反馈。这是一般只依靠双手传递与反馈的低效率机制所无法比拟的。

2“腹下微贴”的敏感性。“腹下微贴”的敏感性表现有二:“腹下微贴”向来是国标舞界奉为金科玉律的高级技巧,现在要取代它,就要冒天下之大不韪,可见风险之大;“腹下微贴”在社会上极其敏感,多少人谈“贴”色变,距置千里,多少人因为这一“贴”忍痛放弃对摩登的追求。难道非贴不可吗?不!

3三个接触点与四个着力点。男女双方信息传递反馈的三个接触点是:男左女右手、男士右手与女左肩胛骨、男女腹下微贴;男士作为引带主体的四个着力点是:男左前推、男左后拉、男右后拉、男腹下推;显而易见,有两个着力点不在其中:男右前推、男腹下拉。

4减少一个接触点增加一个着力点。现在我们减少一个接触点:男女腹下,也就是减少两个着力点:男腹下推和男腹下拉;增加一个着力点:男右前推,完善男士右手这一接触点的功能:男右既能后拉,又能前推。增加一个着力点,就是增加男右前推,就是以“男右手掌与女左肩胛骨紧贴”来实现“男右前推”;减少一个接触点,就是以“男右前推”取代男女“腹下微贴”。

5“男右前推”的实现。我们知道,男右手掌与女左肩胛骨如果不紧贴,男右前推推的只是空气;那么男右手掌与女左肩胛骨紧贴的动力源来自何处呢?来自女士。也就是说,女士通过左肩胛骨后拉造成紧贴力,反馈到男士右手掌,形成男士引带的动力源,男士通过这个动力源完成“男右前推”的功能。贴的越紧,男士的引带力越大。

6女士左肩胛骨紧贴的实现。女士左肩胛骨紧贴的动力源又来自何处呢?来自女士的“反身”。这就是“反身”(基本功三大精髓之一)在“固稳身架”(基本功三大精髓之二)或“标准握持”(吴欢迎语)上的又一运用,又一重要作用。综上可知:女士反身架型到位—造成女后拉的动力源—促成女左肩胛骨对男士右手掌的紧贴—造成男士右手引带力—形成取代男女“腹下微贴”的着力点。

7男女“腹下微贴”的弊端。男女腹下微贴不但十分敏感,而且难度很大。我们过去总强调腹下微贴,不但许多人心生畏惧因此止步,不止步的人也本末倒置,其它几个着力点用不好,腹下微贴又贴不到,要么乱贴一气。这是因为腹下微贴是以实现全身整体流动为目标,它以扎实的基本功素养作为前提,没有这个前提就无法达到目标。

8以“男右手掌与女左肩胛紧贴”取代男女“腹下微贴”的重要意义。①男右手掌与女左肩胛紧贴这一着力点的建立(形成),大大增加了取代男女腹下微贴的可行性,因为男右手掌与女左肩胛紧贴的技术难度,略低于腹下微贴,人们不必舍易求难。②男右手掌与女左肩胛紧贴填补了男右手无法前推这一空白,加上另外三个着力点--男左前推、男左后拉、男右后拉的熟练运用,完全可以获得与腹下微贴相同的效应。③女士通过反身实现左肩胛紧贴的同时,其上身和头部的左后打开(也就是一般常说的“女伴胸椎后展15度,颈椎再后展15度,成挺拔式弯曲,造成女性曲线美”)更加连贯更加自然。

9男女“腹下微贴”还要不要?要!①作为辅助性次要手段、技巧,要求“尽可能做到”。②不作为高级技巧来要求,改名为“腹下联动效应”,只作为效应。

[20070124]

一亩三分地试验报告练舞心路历程之七

/地点:世界地质公园丹霞山、禅宗最后一代传人祖庭所在

/时间:06.12~07.1

/试验项目:摩登华尔兹、弧步基本步

/试验目的:取代腹下微贴的可行性等

1对话片断。/甲:跳国标摩登的人怎么如此少?/乙、丙、丁:太难,不敢跳,没有拉丁、平四好玩;听说下身要贴住,谁不怕?/甲:只要基本功练好,下身不一定要贴。/乙、丙、丁:是吗?试试看!

      2前十天。甲重点讲解了第4个着力点(即男右手掌与女左肩胛)寻找与运用,然后以男女角双重身份,同几位合练,从体态、运步、反身三方面寻找感觉。

3后十天。甲向基础和悟性均较佳的丁,反复强调重心移动,人体流动,摆荡结束最后一秒的空中停留,跟舞者无条件、放松地“跟着感觉走”。

4“感觉找到了!”甲与丁这一次相当合拍,随便一支4步节奏舞曲,都能跳出简单的弧步;丁在不知不觉中完成了开式滑翔、闭式连轴;双方腹下似乎形成联动效应,并自然进入少许微贴。

[20070127]

关于“角色转换”这一重大敏感问题的探讨心路历程之八)(外一篇)

立论(摘要):男女角色互换,不但有其可能性和必要性,而且有其可行性和优越性。

    1可能性。女跳男步已司空见惯,在一些地域大赛上已频频露面。我这里说的是男作女。谁作男?男作男,女作男。少见多怪吧?有人愿意双方愿意,这就是可能性。当然不宜鼓励,不宜表演,但应该充分予以理解。

    2必要性。别看女多男少,好像男以稀为贵,其实男有时“贱”的很。大致有三类:①因为男士自然条件或技术差,而被女士婉言拒绝或干脆拒绝:②即使男士自然条件和(或)技术不太差,因为对方已有男伴在场,而不敢或不好意思上前相邀;③女士技术差,又自以为是,爱自作主张,或不服指挥,或难找感觉。怎么办?男作女,杀开一条血路。

    3可行性。男作女在舞台上反串,古今中外都有展现,已有先例,交谊舞为何不可呢(当然前者单独才艺为主情况稍有不同)?多见就会少怪嘛!有一个前提:你基本功要好,好到第一次见面就合跳得瓜瓜叫;当然对方要有两下子,而且特别看重技术。角色互换时①不要复杂套路,不要危险动作②男要避免女性化造型,如上身不要打开太大顶多15度。

    4优越性。男作女可以为下列人士展示广阔的前景:①没有比较固定的搭档,脸皮薄胆量小者;②缺乏较优的自然条件,自卑感重,但技术较佳者;③对那些习惯自作主张不服指挥的女士,有底气发出“我来试给你看看”者。如此这般,就变贱为贵也。

                    信不信由你

    1笔者有同性恋嗜好吗?没有。笔者有女人味吗?没有。笔者甚至反感京剧男小生的假嗓,笔者甚至还知道男上女下未必是最好的…笔者是一个惧内的标准男子汉。信不信由你,无法鉴定。

    2只要作男的女士技术相当可以,笔者可以闭着眼睛跳一整曲快三(维耶纳华尔滋),而且是浓浓的国标味维华味。弧(狐)步、华尔滋也可,必须是简单的基本步组合(非近身的拉丁不行,我没有这个本事)。此时笔者往往忘记怕微贴。信不信由你,可以鉴定。

[20070124]

国标舞与舞厅舞四大差别练舞心路历程之九

国标舞与舞厅舞有很多相似处,但不同的地方也很多,其内在特点更是有鲜明的差别,可以归纳为以下四大差别:

1国标舞重在基本功和舞姿,最简单的步子都充满了美感和表现力,而舞厅舞只是表现动感与外在花样。

2国标舞重在舞者之间的配合与交流,舞曲旋律特点鲜明,舞厅舞则比较随意,舞曲有明显的鼓点即可。

3国标舞步子讲究力学原理,能合理控制自己和舞伴,而舞厅舞步子多数是为回避踩脚和身体相撞而设计的。

4国标舞的运步和起伏在重心移动和人体流动中实现,而舞厅舞只是原地颠簸,或以腿脚带动身体的转移。[20070124]

关于视频录影参与国标舞评判的探讨心路历练舞程之十

引言  评,评估、鉴定;判,裁判、判分。教学中、比赛中,国标舞评判之困难,众所周知。于是有人提出是否利用视频录影,参与国标舞评判的设想,我以为很有探讨的价值。

必要性。国标舞评判之困难,主要在于尺度无规可循,在于双人动态过程稍纵即逝,在于某些技术细节无法确认。宏观效果的评判,虽然也存在不规范、不统一的问题,有待完善,但有些过程细节却无法宏观。比如,胯部(或称底盘,含横隔膜)是否先动,下肢、上身是否滞后,时间差别的量化,那就需要视频录影的动漫效果来体现。反身协调等其他方面技巧,亦同此理。

可行性。足球比赛的裁判已经用到视频录影,作为裁判效果的鉴定手段。国标舞教学或比赛的时效要求,可以比足球更低,时间上可以更从容一些。当宏观手段实在无法分辨时,那么胯部(或称底盘,含横隔膜)是否先动,下肢、上身是否滞后,时间差别的量化,就可以通过视频录影的动漫效果来体现了。反身协调等其他方面技巧,亦因此量化更准确一些。

提出这又一大胆设想,不知诸位以为然否?[2007.4.11]

舞 诗 七 首练舞心路历程之十一

诗舞 共吟

/那力点的集中,/那运控的轻盈,

/那特色的摆荡,/那旋转的翩跹;

/那清爽荷轻舞,/那晴空雨灵影;

/那飘逸的移动,/那舒展的空间;

/舞诗诗中有舞,/诗舞舞中有诗;

/不是蓬莱仙境,/便是天上人间![陈迅工2006.11]

舞蹈与时代

/时代舞蹈 交谊舞蹈 /传统舞蹈 国标舞蹈

/摩登舞蹈 拉丁舞蹈 /身体舞蹈 和谐舞蹈

/激情舞蹈 沉醉舞蹈 /舞蹈时代 舞蹈人生

/舞蹈旋律 舞蹈节奏 /舞蹈板块 舞蹈线条

/舞蹈心灵 舞蹈友情 /舞蹈美丽 舞蹈灵魂[陈迅工2006.11]

<宗翰先生诗集句>

/此间音乐美,天籁伴我眠。松间照明月,石上听流泉。行至水穷处,坐看云起时。

/满目烟霞,元气淋漓,左右逢源,处处有路,浑身通泰,天地皆春。“天下之大,舍我其谁!”

/“谁终将声震人间,必长久深自缄默;谁终将点燃闪电,必长久如云漂泊。”

/“面对我们的骨灰,高尚的人们将洒下热泪,来吧,我们一同走向那困难重重的前程。”

[陈迅工2006.11]

<宗翰先生大作读后感>

/这是美味的大餐 /这是精神的圣宴,

/这是心灵的洗礼 /这是至美的体验![陈迅工2006.12]

<古诗佳句赠宗翰先生>

/两水夹明镜,双桥落彩虹。

/待月月未出,望江江自流。

/江城如画里,山晚望晴空。

/流月垂鳞光,悬泉扬高音。

/千古风流事,名贤共此时。[陈迅工2006.12]

舞--调寄《摸鱼儿》

/问世间,舞为何物?直教生死相许。

/梅花香自苦寒来,汗洒几回寒暑。

/功夫深,双飞舞,就中更有痴儿女。

/飘万种风情,君应有悟。

/千般美态,舞影向谁去?[陈迅工2007.2]

舞  者

/纯粹的舞者,一次又一次回味那摄人心魂的一曲曲、一幕幕,即使没有音乐。

/最佳的舞者,应该在你和他共舞一曲之后就心有灵犀,不分年龄地位和相貌。

/最忠诚的舞者,即使地球即将毁灭也继续舞蹈,庆祝自己灵魂的飞升。

/最投入的舞者,在听到震动灵魂、感人心魄的乐曲时禁不住泪流满面。

[2007.1.]

  评论这张
 
阅读(589)| 评论(2)
推荐 转载

历史上的今天

在LOFTER的更多文章

评论

<#--最新日志,群博日志--> <#--推荐日志--> <#--引用记录--> <#--博主推荐--> <#--随机阅读--> <#--首页推荐--> <#--历史上的今天--> <#--被推荐日志--> <#--上一篇,下一篇--> <#-- 热度 --> <#-- 网易新闻广告 --> <#--右边模块结构--> <#--评论模块结构--> <#--引用模块结构--> <#--博主发起的投票-->
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

页脚

网易公司版权所有 ©1997-2017