2008-02-19 23:39:24| 分类: 迅 工 舞 论 [原 | 标签: |举报 |字号大中小 订阅
[原创] 国标舞基本功言论上集首页和剖析之一
国标舞基本功言论上集(首页)
A技巧剖析系列B心路历程系列C网上对话系列
编著:陈迅工
20070313/0901
前 言(国标舞基本功言论上集)
我第一篇“国标舞基本功技巧剖析(待续)”于2006.7.31问世以来,至今已发表到续六;陆续完成的这7篇文章中有几篇,为了使其统一格调,稍作修订,从而组成《技巧剖析序列》。
在完成技巧剖析序列文章过程中,我在西陆的“时代”和“舞蹈”论坛发表了不少帖文,现从中摘选组成《心路历程系列》,包括“在国标舞基础上创建体育舞蹈新格式的必要性可行性”。
在西陆的“时代”和“舞蹈”论坛发表的帖文中,除了摘选一部分组成心路历程系列外,对剩下的比较有分量的帖文,包括回帖,集纳为《网上对话系列》。
为什么归纳整理上述3个部分(系列),组成《国标舞基本功言论集》?因为这是劳动成果!心血结晶!为了留给自己回味,孤芳自赏!留给朋友浏览,评点指导!
3个系列组成《国标舞基本功言论集》,其中有的基本成型,有的可能还会增补。此外,胡宗翰美学舞蹈言论摘辑选录单列附后。
[陈迅工撰于20070313/0901]
目 录(国标舞基本功言论上集)
A技巧剖析系列
国标舞基本功十大技巧 [国标舞基本功技巧剖析之一]
脚随身动原则-基本功精髓之一 [国标舞基本功技巧剖析之二]
反身协调原则-基本功精髓之二 [国标舞基本功技巧剖析之三]
身架固稳原则-基本功精髓之三 [国标舞基本功技巧剖析之四]
拉丁舞共性与基本功精髓 [国标舞基本功技巧剖析之五]
拉丁与摩登及其五种舞之间相比较[国标舞基本功技巧剖析之六]
运步反身架型三者关系综论-揭开国标舞面纱[国标舞基本功剖析之七]
B心路历程系列
在国标舞基础上创建体育舞蹈新格式的必要性可行性
游子出门碰壁记(练舞心路历程之一)
就《剖析》文出台答友人问(练舞心路历程之二)
扭秧歌—原生态的反身(练舞心路历程之三)
技巧需要境界来提升(练舞心路历程之四)
告没有舞伴者书(练舞心路历程之五)
关于“腹下微贴”这一重大敏感问题的探讨(练舞心路历程之六)
关于“角色转换”这一重大敏感问题的探讨(练舞心路历程之七)
一亩三分地试验报告(外一篇)(练舞心路历程之八)
国标舞与舞厅舞四大区别 (练舞心路历程之九)
关于视频录影参与国标舞评判的探讨(心路历程之十)
舞诗七首(练舞心路历程之十一)
C 网上对话系列(一)(二)
陈迅工发表在西陆时代舞蹈论坛和(在线)舞蹈论坛的帖文摘辑
[20060929 ~ 20070301]
附:胡宗翰美学舞蹈言论摘选(一)(二)(三)
1我用真诚的微笑面对所有的人20061011
2人类怎样走进乌托邦--让一部分人先优雅起来20061020
3张力的感觉20061021
4连续轴转以及双方的配合之三大要点20061103
5反身和转身的异同20061105
6再谈反身和转身(接着往下说)20061106
7初级阶段与高级阶段之区别在于粗糙和精致20061120
8论年龄兼再论舞(高位若危若安)
9胡宗翰论舞—感觉•认识•能力(摘辑节选)
10胡宗翰关于人生三境界(摘辑节选)
11胡宗翰学习音乐舞蹈史诗东方红心得--舞蹈是做过程(摘选)
12胡宗翰搜狐博客首页 “舞蹈高于一切”(选录)
13胡宗翰学派摩登舞的风格(“艺术家的本质”节选)
14胡宗翰《艺术家的本质》结束语
A技巧剖析系列
【原创】国标舞基本功十大技巧
[国标舞基本功技巧剖析之一]
引言 纵观国标舞教学实践,横数国标舞书刊影像,大多是套路和花样的示范讲解,很少涉及到基本功技巧的剖析,或者过于深奥、抽象、晦涩。一些习舞者尽管竭力模仿,仍然不得要领,或走入误区,或半途而废。本文试图站在普及入门的基点上,避开深奥和抽象,揭示精髓和诀窍,汇集摩登与拉丁舞共性、国标与传统(舞厅)舞共性,归纳基本功十大技巧,用通俗、简练的剖析,为国标舞界同道提供研究话题,为繁荣体育舞蹈园地增枝添叶。限于篇幅,点到为止。
一、纵向牵引技巧。亦谓形体要求,即全身放松状态下寻找一种头顶天花板的感觉,一种沿腰椎、颈椎直达头顶的综向牵引效应;中轴线(主线条)向上拉长延伸的同时,背部拉平,肌肉下压.同时收腹展胸,腰胯上提,肩部下沉,膝盖向里。对于摩登舞而言,还有两点特殊要求:一是手臂握持、双臂抱圆的构架永不变形,二是头略偏向左,上身略向后打开。
二、平面牵引技巧。这是实现重心转移的关键。其要领是,无论向前向后向左向右,都以胯部(及横膈膜)发力带动腿脚,“脚随身动,身到脚到,身随胯动,胯到身到”。即使身脚同时到,但脚随身动还是身随脚动?不同的意识会带来截然不同的效果。只有脚随身动,才会产生龙(蛇)摆尾和行云流水般的效应;而一些人跳舞多年,为什么还“会踩脚”“怕踩脚”,就是因为身随脚动。
三、不露痕迹技巧。这是重心转移的高境界。其要领是,脚底内侧着力,避免两脚同时承担体重,尽量缩短双脚分担重心的时间,让人看不出单脚到双脚、双脚到单脚重心交替的痕迹;即使遇到并步,也是由并拢脚到位后的最后一刹那(华而兹),或最初一瞬间(探戈)完成的。
四、全脚滚动技巧。所谓滚动,是指人体重心集中点在脚底位置的移动(转换)过程,无论脚尖滚向脚跟,还是脚跟滚向脚尖,都应流畅和平稳,且不得只用脚掌;这种滚动的意识还应有膝关节柔韧性配合,呈现一种只见人体流动不见重心交替的状态;这种滚动带来的自然起伏,与人为的原地颠簸不可同日而语。
五、反身动作技巧。所谓反身(亦称侧身)以腰轴转动意识带动上半身的(不完全)转动;犹如扭秧歌—“左腿向前(后),身往左(右)转;右腿向前(后),身往右(左)转”。它的作用在于帮助人体重心推出,重心刚一到位,反身便消失在自然倾斜中。反身不但是旋转舞步的前奏,而且是其他舞步间衔接的过渡。没有反身技巧,身体就会显得僵硬;有了反身,重心转移就会锦上添花。
六、倾斜技巧。这里所说的倾斜,是以人体纵轴偏离垂直坐标、主线条向上延伸为特征展开的。其作用是通过腰轴发力促进人体流动,伴随反身动作展现曲线美的造型。同反身一样,需注意避免肩部扭曲腰部弯曲。
七、摆动技巧。以腰胯发力而实现的摆动感,其作用是加大运步的步幅,增强身体的流动。为获取摆动感,需要在腰胯发力的同时运用脚掌推力,以及膝关节配合,从而实现身体在空中的挪动。
八、升降技巧。以促进重心转移,促进平面牵引为目的的升降,即脚掌为中心,先使脚跟微微离地,;在脚跟上升过程中逐步伸直膝盖,使身体上升到最高,然后随着膝关节弯曲逐渐落地。
九、领舞跟舞技巧。二者应当是全身信息的传递与反馈。腰部发力统率全身的所有信息依靠永不变形的手臂握持,向对方传递和反馈;华而兹等摩登舞还应解助腰胯,更有效地传递反馈。双方任何时候都必须各自保持重心稳定的相对独立,不能有丝毫依赖对方的动机。领舞者应准确果断,跟舞者应绝对服从,不得自作主张。
十、节奏处理技巧。初级阶段踩准脚步,高级阶段用身体合音乐的同时,还应当对原有的节拍加以处理使之丰富多彩。如我们将华而兹的两个弱拍融化在一起,形成“嘭嚓.嚓”的附点性变化,随着最后一霎那升到最高,飘逸的风度淋漓酣畅。至于斗牛舞曲跳探戈、传统中四跳狐步、传统中三跳桑巴,也许别有一番风味。
[作者撰于06.4.6/9.16/07.2.26]
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